Formation à la Production théâtrale par Compagnonnage - 06/05/2010

catégories : production/promotion - théâtre - diffusion/production

• La formation à la production : objectifs ?
  
  - Former des «producteurs/trices d’entreprises théâtrales», en associant des artistes porteurs de projets et leurs équipes artistiques et techniques.
  - Former des artistes porteurs de projet à une coopération entrepreneuriale dans le cadre d'un binôme avec un/e producteur/trice, au service de leur projet.
  - Former une équipe, mobilisée autour d'un projet, aux enjeux de la production en vue de renforcer ses propres outils de mise à l’emploi.
  
  La formation à la production : quelles compétences ?
  
  La production n'est pas seulement assurer le suivi du montage et de la représentation des spectacles. Produire c'est assurer la création de l'ensemble des voies qui fonde un projet et ses publics. C'est, à tout le moins, cette dimension là que Théâtre & Publics veut défendre.
  C'est pourquoi la formation vise l’acquisition de compétences croisées en matière :
  - de conseil artistique qui concerne le choix de la dramaturgie des spectacles;
  - de collaborations artistiques et techniques;
  - de gestion des relations humaines;
  - d’activités administratives liées à la mise en œuvre, à la programmation, à la diffusion et à la communication des spectacles;
  - de planification et de logistique;
  - de relations avec les publics;
  - de montages financiers, de gestion, de négociations et d'engagements;
  - de connaissances des institutions tant des pouvoirs publics que du secteur;
  - de direction d’une entreprise.
  
  Le compagnonnage : mode de transmission.
  
  Cette formation professionnalisante se pratique dans un cadre où producteurs expérimentés et stagiaires collaborent dans une situation de transmission de compétences, de savoir-faire, d’attitudes, dans une attention particulière aux expériences et aux pratiques de chacun, stagiaires comme experts.
  
  La formation à la production : atouts ?
  
  La Formation à la Production théâtrale par Compagnonnage est une formation de spécialisation, qualifiante et d’insertion professionnelle. Son mode d’organisation par compagnonnage permet de croiser en permanence l’étude, la pratique et la rencontre quotidienne avec des professionnels du secteur au cœur de leur activité.
  Elle est aussi caractérisée :
  - par une dynamique de recherche et d’acquisition intensive qui croise des connaissances spécifiques de gestion, de droit, de communication, de politiques du théâtre et de la culture...
  - par une dynamique de pratique professionnelle via des rencontres, ateliers pratiques, stages en entreprise, réalisation d’un chef d'œuvre…
  
  La formation à la production : organisation ?
  
  La première année est construite sur deux axes :
  1) La rencontre entre un/e stagiaire producteur/trice et un/e stagiaire porteur de projet qui décident de constituer un binôme pour se mettre au travail autour d'un projet professionnel constituant le terrain d'application le temps de la formation.
  2) L'acquisition d'une série compétences de base via l'organisation de cours, ateliers, rencontres et conférences.
  
  La deuxième année est, quant à elle, axée sur :
  1) Des stages professionnels.
  2) La connaissance du secteur et de ses pratiques ainsi que la rencontre des professionnels qui les façonnent.
  3) La mise en œuvre de manière plus pointue des compétences abordées en première, entre autres via l'encadrement des binômes autour du terrain d'application mais aussi dans la poursuite des cours, ateliers, rencontres et conférences.
  
  Sur deux années, avec près de 600 heures de stages, 700 heures de cours, plus des ateliers, des rencontres et conférences, sans compter les séances de travail avec le comité pédagogique autour du projet, la formation propose un dispositif qui, d'emblée, se place à la frontière entre l'accompagnement professionnel et la formation continuée.
  La formation nécessite une disponibilité importante de la part des stagiaires. Cela signifie :
  
  Pour tous les stagiaires
  - la présence à l'ensemble des activités mises en place pour la constitution des binômes et des terrains d'application (période s'étalant sur une durée de quatre mois, en ce, compris deux ou trois week-end résidentiels).
  - la réalisation de travaux tout au long de la formation.
  
  Pour les producteurs
  - être présent à tous les cours/ateliers/rencontres/visites organisés par Théâtre & Publics (en moyenne deux à trois jours/semaine).
  
  Pour les porteurs de projet
  - être présent à un certain nombre de cours/ateliers/rencontres/visites identifiés comme indispensables par Théâtre & Publics (volume estimé à 1/3 de l'ensemble).
  
  La formation à la production : pour qui ?
  
  Les personnes qui ont ou n’ont pas encore d’expérience en matière de production théâtrale, et qui souhaitent se former ou approfondir leurs connaissances dans ces métiers.
  Les équipes artistiques ou les porteurs de projets de création théâtrale qui, ayant identifié leurs besoins en matière de production, souhaitent développer leurs connaissances de ces métiers.
  Les candidats doivent répondre à l’une des conditions suivantes :
  - Être détenteur d’un diplôme d’enseignement supérieur délivré par la Communauté française;
  - Être détenteur du Certificat d’Etudes Secondaires Supérieures (CESS);
  - Être détenteur d’un diplôme étranger équivalent aux deux occurrences précédentes;
  - Avoir une expérience, dans l’une des disciplines présentes dans le cursus de la formation, qui a généré des aptitudes et connaissances jugées nécessaires par la direction pédagogique.
  
  Les prérequis.
  
  Outre le niveau d’étude ou d’expérience, une maîtrise de l’expression française (écrite et orale) est demandée ainsi qu’une pratique des logiciels de traitement de texte, tableur, internet et courriel.
  
  Les candidatures.
  
  Le recrutement s’effectue selon trois étapes successives :
  1) Une présélection sur base de dossiers;
  2) une journée de présentation collective de la formation avec les candidats présélectionnés;
  3) un ou plusieurs entretiens individuels avec le comité pédagogique.
  A l'issue de l'ensemble des entretiens que les candidats retenus seront avertis par mail ou courrier.
  
  Constitution du dossier de candidature :
  
  Pour les candidats producteurs :
  - Un CV à jour avec photo.
  - Une lettre de motivation (pourquoi cette formation, pourquoi maintenant ?).
  - A partir d'un ou des derniers spectacles vus, développer ses représentations du théâtre.
  
  Pour les candidats porteurs de projet :
  - Un CV à jour avec photo.
  - Une lettre de motivation (pourquoi cette formation, pourquoi maintenant ?).
  - Le dossier de présentation d'un projet.
  
  Remise des dossiers de candidature pour le 31 mai 2010 en 3 exemplaires, comme décrit ci-dessous :
  - 1 exemplaire du dossier doit être envoyé sous format électronique à l'adresse info@theatreetpublics.org
  - 2 exemplaires en format papier doivent être envoyés à l'adresse :
  Théâtre & Publics
  Formation à la production théâtrale par compagnonnage
  5 Quai Banning
  B - 4000 Liège
  
  Journée d'accueil de la formation le lundi 4 octobre 2010.
  
  Coût de la formation.
  La formation est dispensée à titre gratuit. Les frais de transport sont remboursés sur base des présences effectives.
  L'ensemble des frais liés aux week-ends résidentiels sont entièrement pris en charge par Théâtre & Publics.
• Lieu : Théâtre & Publics
  Quai Banning 5
  B-4000 Liège
• Région : Région de Liège
• Commune : Liège
• Dates : Session 2010-2012
  2 ans - Du 04 octobre 2010 à juin 2012.
• Cible : adultes et professionnels
• Type : autre
• Contact : Joëlle Wertz et Christophe Scohier
  04/2234598 ou 0474/485029 ou 0474/485556
• info@theatreetpublics.org
• Téléphone : 04/2234598 ou 0474/485029 ou 0474/485556